Vogliamo raccontarvi del nostro nuovo incontro e presentarvi Roberto Serafini. Un amante del buon cibo e della buona musica, ma soprattutto della forza delle parole, del rispetto della memoria, della fiducia in valori che possono cambiare il mondo. La sua attitudine alla scrittura la scopre tardi e come conseguenza alla passione per la lettura. “Quando leggi tanto – ci dice – alla fine, ti viene il desiderio di provare anche tu a raccontare delle storie, vere o di fantasia. Il mio primo tentativo, che è rimasto solo una bozza, è stato un romanzo storico, ambientato nel medioevo. Non so se riuscirò mai a terminarlo”.

Il piacere di scrivere, lui, ce l’ha da quando era piccolo, anche se non l’aveva mai sentito come un bisogno. Poi incontra Jozef Medový e l’esigenza di far conoscere a tutti la storia di questo personaggio è forte. "Se il chicco di grano caduto in terra non muore, rimane solo; ma se muore, produce molto frutto. In questa parabola si può sintetizzare la vita di don Giuseppe Medový, uomo saggio e pieno d'amore per il suo gregge, gancio saldo tra cielo e terra, tra l'amore per Dio e la dedizione amorevole e sempre presente verso la sua comunità parrocchiale. Un uomo che in molti ha lasciato una traccia indelebile, come in lui era l'impronta della mano di Dio. La vita di un uomo che ha insegnato e fatto breccia nella vita di molte persone, e anche nella mia. Ho voluto raccontare i momenti salienti della sua parabola esistenziale, alla luce soprattutto del nostro rapporto personale. Dal remoto paesino della Slovacchia occidentale, Smolenice, a Roma, la Città Eterna. Gli studi, l'impossibilità di tornare in patria a causa del colpo di stato in Cecoslovacchia e l'intera esistenza spesa per il bene e l'amore degli altri, nelle parrocchie italiane, campi da seminare con la parola di Dio e con il suo esempio di vita”.

E dopo la pubblicazione di "Jozef Medový. Un voto d'amore per amore degli altri" nel 2012, la sua penna non si è fermata. Da qui il passo verso il genere che più l’appassiona è stato breve. Nel 2014 viene pubblicato il suo primo romanzo di fantascienza, “Cyborg 1.0". Prima che il robot Nadine cominciasse la sua carriera da segretaria, Roberto ha immaginato un prossimo futuro dove i robot potessero far parte della nostra quotidianità e inserirsi sempre più nella nostra società, anche nell’ambito lavorativo. La sua Venus ha doti oltre ogni immaginazione, ma non può amare. Anche se l’autore è convinto che le macchine un giorno potranno amare ed avere dei sentimenti. O forse sarà l’uomo che troverà il modo di espandere le sue facoltà mentali fino a sembrare una macchina stile “Lucy” nel film di Besson?

Roberto si lascia ispirare “dalla realtà che ci circonda, da fatti realmente accaduti, da persone la cui vita merita di essere raccontata per non far morire, con essi, il loro ricordo, il loro vissuto. A volte invece ci può essere un’idea che aleggia nell’aria, ti entra nella testa e ti rimane dentro fino a quando, finalmente, la fai uscire dalla penna (o dalla tastiera del PC)”. Poi arriva la soddisfazione. “La soddisfazione maggiore è quando, dopo mesi di duro lavoro, passati principalmente a scrivere, rileggere, correggere, nei quali magari rinunci a vedere un film, a uscire con gli amici, a leggere altri libri che sono parcheggiati nella libreria, finalmente puoi tenere tra le mani il frutto del tuo lavoro. È quello il momento più bello, quando vedi che qualcosa che nasce dalla tua mente diventa realtà, diventa qualcosa di materiale, che puoi toccare e che inizierà a sua volta a vivere di vita propria. Per l’eternità. Perché un libro è qualcosa che rimarrà per sempre”.

E proprio con lo scopo di lasciare al per sempre una storia vera che valeva la pena raccontare, l’anno scorso ha pubblicato "Enza venturelli: Vi racconto il mio Cosimo Cristina". Una storia d’amore e professionale di un giovane giornalista siciliano, ucciso dalla mafia nel 1960, Cosimo Cristina. “Ho cercato di infondere nello scritto le emozioni e le sensazioni trasmessemi da mia zia Enza mentre mi raccontava la loro storia d’amore. Io ho solo prestato la mia penna ai suoi ricordi, scrivendo come fossi lei. L’idea è nata quasi involontariamente: fin da piccolo ho sempre saputo di questa storia senza però approfondirla mai sul serio. Da quando ho iniziato a scrivere, però, vedo le cose sotto un’altra prospettiva e penso che le storie interessanti dovrebbero essere scritte e raccontate da qualcuno”.

Grazie, Roberto, per aver dato voce a queste storie toccanti. Noi aspettiamo di leggerne ancora da te e continuiamo a seguirti su robertoserafini.it e sulla tua pagina fb serrob68. Azzurra Patriarca

Questo mese vogliamo parlarvi dell'opera emozionante di Gabriella Labate Riefoli. Già, perchè la famosa showgirl del Bagaglino, oggi attrice e autrice, moglie di un'icona del pop italiano, Raf, e madre di Bianca e Samuele, ha pubblicato il suo primo romanzo: "La gonna bruciata", edito da Historica.
Lettrice accanita, ha raccontato che ha iniziato a scrivere per caso i suoi pensieri su bigliettini di carta lasciati in giro per casa durante un episodio triste della sua vita. Quei bigliettini messi insieme dal marito sono diventati il testo di una canzone. "Alla fine ho firmato un pezzo di mio marito senza saperlo che è 'Metamorfosi". Una collaborazione continuata con altri testi, ma l'idea di un libro è arrivata dopo. Gabriella ne aveva quasi finito un altro, una storia divertente su quattro donne e un uomo, ma non aveva mai pensato di pubblicarlo. La scrittura per lei è un hobby. "Mi diverte molto è come se evadessi dalla realtà, perché mi immedesimo nel personaggio di cui scrivo e mi piace moltissimo". Ma il suo primo romanzo è un diario, scritto in prima persona, la parabola di una bambina fino all'età adulta, messa a dura prova dalla vita e con un padre violento, ma con un grande amore. L'idea le è venuta mentre era a Miami, ascoltando la notizia di una bambina abusata e di sua madre. Da lì ha pensato: "Di voler scrivere questa mia sofferenza, di fare come un mosaico e costruirlo addosso a una persona". Così è nata Sara. Non c'è nulla di autobiografico. La bambina con i capelli rossi della copertina è un ritratto fatto da sua figlia. "Quello è uno dei ritratti che giravano per casa da anni e ogni volta che ci passavano davanti i suoi occhioni mi colpivano. È nata prima lei e mi ha detto sono io Sara, scrivi su di me!". Una storia di violenza sulle donne, un tema purtroppo ancora molto attuale. "A volte le donne tendono a giustificare come amore anche alcune violenze a cui sono sottoposte, a giustificare l'uomo, violenze fisiche ed emotive. Io vorrei solo mandare un messaggio: quello del libro è l'esempio tipico di ciò che accadeva, ora le donne reagiscono un po' di più. Ma il femminicidio è diventata un'attualità che sembra quasi normalità, invece non lo è e io non lo accetto e non lo accetterò mai". "Non può essere amore una persona che ti fa soffrire".
Passione e desiderio di rivalsa animano la trama di questo suo primo romanzo: Sara nasce a Roma, da una famiglia umile, un’infanzia e un’adolescenza (non facili) vissute accanto a una madre premurosa e a un padre violento (a suo modo). L’incontro, all’età di 10 anni, con il coetaneo Miki - che nasconde un intimo segreto - segna il punto di svolta: “Miki era l’entità perfetta dell’amore, fatto di carne e cuore, nella sua imperfezione”. Gli ostacoli della vita mettono a dura prova la protagonista, ma non le impediranno di raggiungere la serenità appagante della piena coscienza di sé e di cercare l’Amore: un ideale più forte delle ingiustizie, delle sofferenze, anche più della vita stessa: “Perché ora so - si legge - che gli eventi, il destino, non puoi controllarli e ogni attimo è sempre quello giusto per dire e dare amore”.
In questo diario di vita dedicato all'amore la prosa è diretta, volutamente priva di un linguaggio altisonante: si passa da un diario-parlato asciutto e provocatorio di una Sara bambina, tipico di un’adolescente, a uno stile più cauto e riflessivo di una Sara donna, adulta.
Gabriella è alla sua prima prova narrativa, ma gli ingredienti per la riuscita della ricetta ci sono tutti! Azzurra Patriarca

“Devi avere paura di te” è un thriller-psicologico che narra le vicende di Roger Milk, un agente delle forze dell'ordine alle prime armi, giunto nell’isolata cittadina di Ratroit, da sempre paragonata a un Eden terrestre, sia per la sua invidiabile tranquillità, che per la presenza di cittadini impeccabili. D’un tratto, però, tutte queste inconfutabili considerazioni svaniscono nel nulla e Ratroit comincia a trasformarsi in una città infernale. Uno strano particolare lega le diverse storie dei personaggi che girano attorno a Milk, fino a sconvolgere la vita dello stesso protagonista, che scoprirà un’amara verità sul proprio conto.

Simone, il tuo romanzo parla di un agente di polizia, che presta servizio in una piccola cittadina dove gli abitanti commettono orribili omicidi senza poi averne alcun cenno mnemonico. Ipnosi, paranormale, suspance. Come ti è venuta l’idea per scrivere questo nuovo libro?
“Devi avere paura di te” è il secondo thriller-psicologico che scrivo. Il primo fu “Il corpo di vetro di Mr. Hedd”, pubblicato soltanto in versione e-Book, ancora disponibile per l’acquisto sul sito www.ebookeditore. it. In entrambi i casi, mi sono immaginato di essere io stesso il protagonista di qualche raccapricciante disavventura, e con questo mio nuovo romanzo, in particolare, ho cercato proprio di calarmi nei panni di Roger Milk, il protagonista, più che in ogni altro caso. L’idea, infatti, l’ho costruita man mano, procedendo pagina dopo pagina, come se fosse un qualcosa che doveva capitare e basta.

In questi tuoi mondi, esistono svariati personaggi. Alcuni goffi, altri grotteschi, certi paurosi e infine folli. La maggior parte caratterizzati da un “doppio” che li caratterizza fortemente. In Devi avere paura di te, infatti, anche lo stesso Roger Milk nasconde qualcosa che neanche lui sapeva esistere, non è così?
Esatto. Adoro stravolgere la realtà, la linearità. Amo formare curve su un rettilineo. Questo per cercare di stupire, di far riconsiderare la conoscenza su una determinata questione. Roger Milk, come molti altri dei miei personaggi, si rende conto di essere totalmente altro da quello che credeva. 

Perché consiglieresti ai tuoi lettori questo tuo nuovo romanzo?
Perché è un libro pieno di suspance, di cambio-direzioni, di colpi di scena e di riflessioni sul proprio essere. Lo consiglio a tutti gli amanti del thriller in generale, a chi ha voglia di perdersi in un viaggio dove la riconsiderazione di se stessi è il primo passo verso la verità.

Una di quelle persone che ti sfiorano l'anima con lo sguardo, e ti perdi in quegli occhi verdi, grandi, che ti chiedono di ascoltare, di condividere, di lasciarti emozionare. L'ho fatto, e l'ho intervistata per voi Ursula Vaniglia Orelli. Da grande voleva fare lo scrittore. Scrittore? Sì, al maschile. Proprio come è riportato sulla tomba di Oriana Fallaci. Forse anche lei già da bambina non concepiva nemmeno un mestiere che non fosse il mestiere di scrittore. “Per me la Fallaci è una maestra: una grande donna, una grande testa, una grande giornalista che con le sue parole ha contrastato il potere. Io voglio essere come lei, anche solo un pochino”. E ci è riuscita? Lei lo lascia dire al lettore se il messaggio che porta è valido. "Lo scrittore - ci ricorda - è un mezzo, e le sue parole sono uno strumento. Uno scrittore fa politica sempre. Io faccio politica ogni volta che parlo e ogni volta che scrivo. E la voglio fare politica. Voglio scendere in politica per difendere la dignità delle persone, e non lasciarle in pasto a chi usa le malattie per un tornaconto economico". Ursula non è di destra, ma sarà pronta a schierarsi contro la sinistra se questa sbaglierà. E ha imparato tutto a sue spese: sola al mondo, senza il supporto dei genitori, senza l’aiuto sanitario adeguato, non riesce a perdonare la sua famiglia che permetteva che lei passasse da medico in medico, ogni volta il luminare di turno, come un pacco postale troppo spesso dimenticato al destinatario. Solo Ana per amica, e a volte la veniva a trovare anche Mia. Ana e Mia sono i  vezzeggiativi con cui le ragazze si riferiscono ad anoressia e bulimia, perché queste due patologie diventano le loro migliori amiche e pian piano si ritrovano in una vera e propria filosofia di vita, quasi una religione. La Orelli si scaglia contro “i perbenisti del caxxo” e non si fa remore ad andare contro la sanità, le associazioni, ma soprattutto l'istituzione famiglia. Troppo spesso, infatti, le famiglie non capiscono o fanno finta di non capire, non comprendono e non accettano di avere un figlio malato, quando invece i disturbi del comportamento alimentare sono proprio a matrice familiare.
Ecco perché nasce il suo primo romanzo-verità “Mela amara”, che sarà presentato il 5 luglio presso la Camera e i cui proventi vengono devoluti in beneficenza per essere investiti a supporto dei malati. La protagonista è Chiara che arriva a pesare 22 kg: è con una mela che smette di mangiare e con una mela ricomincia a farlo. Raccontando la sua storia, l’autrice ha voluto denunciare quanta ignoranza ci sia ancora dietro i disturbi del comportamento alimentare, quanta noncuranza, quanta speculazione. “Tutti si mettono su una giostra e girano, come se le persone melate possano essere un fenomeno da baraccone. Non considerano invece la ferita dell’anima, la lacerazione del cuore. L’anoressia è un cuore che si interrompe e ad un certo punto comincia a girare al contrario.
E allora c’è tanto da fare. Per questo motivo Ursula, basagliana convinta, ha fondato “Il sole nel cuore”: una onlus che si occupa di persone con disturbi del comportamento alimentare, affette da malattia degenerative, appartenenti alle categorie svantaggiate; a breve partirà una campagna di sensibilizzazione verso i dca nelle scuole medie, nelle scuole superiori e nelle università, ma il progetto più grande è la creazione di residenze post-ospedaliere a livello regionale: si chiameranno “La casa di Giulia” perché Giulia è il nome di sua figlia e saranno destinate a numerose attività, laboratori teatrali, corsi di formazione (avvalendosi della competenza dello staff del poliambulatorio per i disturbi del comportamento alimentare di Roma) e supporto per l’inserimento lavorativo. E poi dedica il suo tempo libero alle ragazze col cuore interrotto come il suo che sono iscritte al gruppo chiuso di Facebook da lei creato: lei sa benissimo di cosa hanno bisogno: di qualcuno che le aiuti a comprendere che è solo una nuvola quello che ha coperto il sole, che c’è una vita oltre il baratro, che devono rialzarsi. Lei è lì per loro e le ragazze lo apprezzano, la ringraziano per i messaggi di speranza e non vedono l’ora di riuscire a convivere con la loro malattia piuttosto che lasciarsi vincere, proprio come ha fatto lei. Qui possono confrontarsi, condividere i successi, le conquiste che raggiungono giorno dopo giorno. Ed è importantissimo, perché uno dei scogli più duri è proprio la tendenza ad isolarsi, il trarre forza dalla solitudine. E la domanda viene spontanea: ma come fa a confrontarsi con tutto questo dolore? Non ha paura di avere delle ricadute? “Ho paura tutti i giorni, ma l'amore che ho per queste ragazze, i miei angeli li chiamo io, è più forte di tutto”. A. P.

Valeria De Luca è una mamma (quasi bis) con la passione per l’inchiostro, soprattutto per quello nero: lei scrive di nebbie e cimiteri, motociclette e lenzuola di seta, capelli rosso fuoco e velluti neri, ombre e segreti, boschi e monasteri a picco sul mare.
Il primo thriller-paranormale ad essere stato pubblicato nel 2011 è “Emily Noir. Incubi in Monastero”: ambientato nell’Irlanda degli anni ’60 in uno spettrale monastero, in cui la protagonista, tra dolori e sofferenze, cerca di scoprire segreti ed orrori. Il suo secondo romanzo è del 2013 e si intitola “Le Lenzuola nere di Khloe”: Praga fa da cornice a strani omicidi firmati con la lettera 'K'; la protagonista li vede nei suoi sogni ma non sa come fermare quel mostro...dopotutto, si chiede, qual è il confine tra sogno e realtà? “Black Cemetery. Il luogo della perdizione” è il suo ultimo lavoro, una gothic novel uscita lo scorso ottobre: il protagonista ha a che fare con la leggenda del cimitero e di Dark Myst tra strani avvenimenti e il misterioso incontro di una ragazza in lacrime seduta su una tomba.

Valeria ci racconta di come è nata la sua passione che, prima di nascere per la scrittura, è nata per la lettura. “Ho sempre amato leggere: da piccola andavo in biblioteca, da grande mi sono costruita una libreria personale con tutti i miei libri preferiti”. “A 23 anni – ci confida – pensai di iniziare a scrivere: avevo molte idee in testa, ero un fiume in piena. Peccato per la mia poca autostima... mollai tutto! Ma la passione continuava a vivere in me e in un momento molto triste della mia vita ho ricominciato a scrivere. Ciò mi ha dato la forza di andare avanti e di svegliarmi tutti i giorni con il sorriso”. E perché proprio il genere horror? “È tutto merito di Stephen King. Ho iniziato ad amare i suoi libri all'età di undici anni. In tutto ciò c'è li zampino di mia zia Lory: lei mi ha introdotta nel mondo oscuro di King e la ringrazio per questo”.
Le abbiamo chiesto come nascono le sue storie: “Rispondere a questa domanda è sempre molto difficile. Può succedere mentre ascolti una canzone, mentre vedi un film o da uno strano sogno... è come avere dei flash”. E allora da cosa si lascia ispirare? “Sicuramente dalla musica, infatti ho scritto un romanzo con la colonna sonora di Twin Peaks nel sottofondo. Ma traggo ispirazione principalmente dalla fantasia, che non mi manca... per fortuna! Perché credo che uno scrittore debba averne molta!”
Valeria ha dedicato i suoi libri a suo marito, a sua figlia Alice, ai suoi nonni, ai suoi genitori. E anche se ammette di aver fatto tutto da sola, ci tiene a ringraziare quelle persone che hanno creduto e continuano a credere in lei, e soprattutto “che leggono i miei libri, che decidono di lasciare una recensione, un commento, e fanno  il "passaparola"... non si ha nemmeno idea di quanto tutto questo possa essere importante per un autore”.

E se il suo sogno nel cassetto, come quello di ogni scrittore emergente che si rispetti, è quello di fare breccia nel panorama culturale internazionale, intanto noi, passo dopo passo, possiamo contribuire e andarci a leggere le sue opere acquistandole in formato e-book a 99 centesimi . Se vorrete conoscere Valeria più da vicino, vi consigliamo di seguire il suo blog valeriadeluca1981.blogspot.it. E poi vogliamo anticiparvi che a giugno uscirà il suo nuovo racconto “Urban Fantasy”. “È un esperimento – ci racconta – non ho mai scritto niente di questo genere, ma ho voluto provare. Posso solo svelarvi che la protagonista è una ragazza che sogna di diventare una sirena”. Non vediamo l’ora di divorarci questa sua nuova fatica perché siamo sicuri che, anche questa volta, Valeria non si smentirà e saprà regalarci un po’ del suo inchiostro magico che inchioda il lettore in una trama sapientemente costruita, tenendolo legato fino all’ultima pagina. Azzurra Patriarca

Nata a Roma, cresciuta negli Stati Uniti. Tornata nella città eterna, ha lavorato nel settore degli Scambi Culturali con l’Estero come traduttrice e interprete. Sposata e con due figli, la sua voglia di scrivere ha dovuto sempre fare i conti con i molteplici impegni di una madre di famiglia che lavora e costruisce con grande fatica la sua carriera. Poi l’imprevedibile: “un infortunio grave – ci racconta – mi ha tenuta ferma a letto per quasi due mesi. Le gambe bloccate, il braccio destro ingessato e solamente la mano sinistra, quella del cuore, utilizzabile. E proprio con la mano del cuore ho scritto il mio primo libro ‘Nessun Segno sulla Neve’, mentre bloccata a letto e sola per ore, guardando dalla finestra della mia stanza, potevo vedere solamente il golfo che da Marina di Cerveteri arriva fino al castello di Santa Severa. Ho provato il miracolo dell’ispirazione, quella carezza nell’anima che ti chiama, qualsiasi cosa tu sia o stia facendo, a scrivere per donare le tue emozioni”. Nessun segno sulla Neve è un thriller psicologico di grande impatto la cui trama affonda le sue radici nel ’68 romano e nella protesta studentesca; ha riscontrato un grande successo vincendo il Premio Letterario Nazionale Circe 2013 ed è stato accolto con grande calore presso la Fiera del libro di Roma ‘Più libri più liberi’.
Ma a questo primo lavoro ne sono seguiti molti altri in pochissimo tempo perché, come ci svela Daniela “quando si è preda della magia della scrittura le idee e la voglia di creare aumentano di giorno in giorno. È così che ho scritto subito dopo ‘Il Bimbo di Rachele’, altro thriller psicologico la cui trama, che tocca argomenti delicati quale l’aborto e il femminismo degli anni ’80, si svolge quasi totalmente nel territorio di Santa Marinella”

E Daniela è inarrestabile: ha raccolto la sfida di riuscire a scrivere un libro in un mese lanciata dal The Office of Letters and Light: con ‘Un’Ombra sul Fiume Merrimack’ ha voluto ambientare la trama gialla nel paesino americano dove ha vissuto. Con una punta di orgoglio ci dice che è risultata tra i vincitori del premio e il libro è ora tradotto in lingua inglese distribuito negli Stati Uniti da Barnes & Noble e da Amazon. “Recentemente ho incontrato i miei lettori inglesi presso la Italian & European Bookshop di Londra: un’emozione unica!”
Con il thriller “La Fontana delle Rane” ha vinto il Premio Perseide 2014, sezione Inediti, aggiudicandosi un contratto con il Gruppo Armando Editore. Anche questo è un thriller psicologico, ma stavolta si svolge interamente nel quartiere romano Coppedè, il quartiere magico. Ambientato nei primi anni ’90 quando, dopo la caduta del muro di Berlino, la guerra fredda lasciava il posto a nuove forme di investigazione; nel sottofondo, una storia umana molto forte che coinvolge portando al finale mozzafiato. “Il libro uscirà ad aprile prossimo e, stavolta, si troverà sullo scaffale delle librerie. Sottolineo ‘stavolta’, perché per uno scrittore emergente i rischi che si corrono sono molteplici. All’inizio si deve evitare di incappare negli editori che chiedono un contributo. Se invece si ha la fortuna di essere apprezzati da seri e piccoli editori, la distribuzione non permetterà a volte di far giungere il proprio lavoro in libreria, dove lo si potrà reperire solo su ordinazione. Il self publishing e gli e-book non sono ancora divenuti alla portata di molti potenziali lettori, che spesso amano toccare il libro prima di gettarsi nella storia che leggeranno”. I suoi progetti futuri? Forse in questo caso si può dire che coincidano con i sogni che custodisce nel suo cassetto: “Ho ancora dei testi inediti che resteranno tali, sperando di poter accedere in futuro alla grande distribuzione”. Ma Daniela ci tiene a sottolineare che nel frattempo ha scritto un gran numero di racconti brevi che affrontano i vari aspetti della vita e dei sentimenti umani. È incredibile leggere la sfilza di premi letterari nazionali che è riuscita a vincere e non ci sono dubbi che valga la pena di leggerli. Come? “Se avete voglia di leggere i miei racconti sono tutti liberamente fruibili nel mio sito web danielaalibrandi.wordpress.com, dove potrete trovare molti altri spunti interessanti, oltre alle indicazioni pratiche che riguardano i miei libri”. Azzurra Patriarca

Le parole saziano a metà, ci fa sapere Valentina Lisio, 28enne di Cerveteri laureata in scienze psicopedagogiche e sociali. Ecco perché lei cerca di racchiudere la sua visione del mondo in pochi versi. E lo fa da sempre: già undicenne ha trovato il modo di esprimere questa sua passione, anche se non sa perché ha scelto proprio la poesia; forse – ci dice – è la poesia che ha scelto lei. E per spiegarci questo, la signorina Lisio scomoda il grande Hegel: come il filosofo tedesco, anche lei è alla ricerca del vero dell’arte, che può essere raggiunto solo dalla poesia. A questo servono tutti gli esercizi di introspezione che scandiscono la sua giornata: lei vuole solo mettere per iscritto le sue emozioni, perché il linguaggio è l’espressione dell’anima. L’inchiostro nero sul foglio bianco è solo la conseguenza del suo essere così riflessiva, analitica, osservatrice: adora studiare le dinamiche che regolano la convivenza degli uomini da  un punto di vista filosofico.

Quella che Sacco Editore ha pubblicato è, ci spiega Valentina, “una raccolta di poesie, di testimonianze, emozioni, sogni, sgomenti, amore, potere, gioia, frustrazione nell'immensa illuminazione di un attimo, con la consapevolezza della necessità di dire 'eccoci': dare cibo per l'anima, per il cuore e per la mente”. Ma, per questa selezione dei suoi primi componimenti strutturati e in rima, ha scelto il titolo 'Le parole saziano a metà': “quando trovi le parole per esprimere le emozioni, sembra sempre che sfugga qualcosa, continui a cercare parole più adatte ma non sempre succede... ci sono delle volte in cui quello che vuoi raccontare non può essere rappresentato dalle parole; proprio come succede nella sfera religiosa, quando riesci a trasmettere il messaggio senza parlare”. Questo è quello che ad un certo punto le è capitato: crescendo, ha abbandonato lo schema metrico e le rime, perché i suoi pensieri si sono fatti più importanti, la sua passione si è alimentata delle esperienze e della crescita personale, acquistando un’impronta sempre più prosaica e filosofica. Dopo un periodo di crisi, è riuscita a comprendere la sua evoluzione in tutte le sfere della vita: dall’amore alla responsabilità sociale e politica, dal senso della giustizia alla consapevolezza della necessità di un’etica ferrea. E i suoi versi si sono sciolti, le sue parole libere ora, una dopo l’altra, vanno a comporre preziosi aforismi, riflesso della sua metamorfosi, della prospettiva sociologica attraverso cui analizza la natura umana. È così che ha già esaurito le pagine del secondo libro e, addirittura, sta lavorando al terzo. “Quello che mi manca – ci confida – è solo il tempo di cercare la casa editrice giusta per questi nuovi progetti”. E in un aforisma ha racchiuso anche la sua filosofia di vita: “chi tiene con spavalderia e saccenza in mano una corda lenta non si accorgerà che le passerà tra le dita prima di averla sentita”. Per lei questa frase rappresenta il ponte di collegamento con la sua seconda opera: “se il primo libro raccoglie tante poesie dal tema dell’amore, nella seconda raccolta metto l’accento sulla responsabilità che abbiamo nei confronti degli altri: l’altro non è un oggetto o qualcosa da strumentalizzare ma, sulla scia del pensiero di Martin Buber, si fa parte fondamentale della vita intesa come intersoggettività. Tutti reclamano giustizia ma poi, quando si trovano in mezzo agli altri, non raccolgono il coraggio e non si assumono le proprie responsabilità”. E se le chiederete chi è il suo autore preferito vi risponderà così: “Gesù ha detto 'Non fare agli altri quello che non vorresti sia fatto a te'. È Dio il mio più grande mito!” Azzurra Patriarca

Frankie Joker è 'L’Uomo dell’Oltrevita', un cadavere riesumato e riportato in vita, che deve confrontarsi con un mondo a lui sconosciuto. Purtroppo non siamo riusciti a parlargli e dovremo accontentarci dell’intervista che ci ha rilasciato il suo creatore: Simone Bocci, un giovane scrittore romano, classe 1992. Per lui scrivere è naturale, è da quando era piccolo che cerca di dare una forma ai propri pensieri: prima brevi racconti poi, crescendo, veri e propri romanzi. Niente vita reale per i suoi lettori. “La realtà – ci dice – non fa per i miei libri: si vede tutti i giorni, si ripete secondo per secondo. La realtà, ormai, non stupisce più nessuno. È bello scrivere di cose fantastiche, di cose non comuni, di cose che possono essere ‘viste’ solamente tramite l’immaginazione”. Un mondo parallelo quello in cui viaggia la sua mente. L’importante è analizzare l’aspetto psicologico dei personaggi, lo stile del carattere, la vita. E suoi racconti sono pieni zeppi di personaggi, anzi, è proprio intorno ai personaggi che nasce la storia.
Il suo genere? C’è chi lo definisce horror, ma lui preferisce non etichettarlo perchè è un mix di generi che va dal thriller al grottesco, dall'avventura al brivido, anche un po' sentimentale,visto che, sotto sotto, le emozioni sono umane, ma sempre con uno sfondo psicologico.

Con il suo racconto 'Mnemnomniac', appartenente alla raccolta 'Le varie facce di Lucky Chainn', ha ottenuto l’attestato di finalista al concorso letterario Gocce d’inchiostro. Lui, da bravo scrittore 2.0, esponente della Generazione S (tra social network e smartphone) - così si definisce - ha voluto pubblicare i suoi racconti in free reading sul sito personale. Per questo è uscito prima con l'e-book 'Il corpo di vetro di Mr. Hedd': qui "a marcare il confine tra immaginazione e realtà è la difficile cognizione della follia che diventa la chiave di volta nell'intricato "parallelismo mentale" alla base del racconto". Ora, invece, approda alla carta stampata con Viola Editrice: ne 'L’Uomo dell’Oltrevita', la sua versione dei non morti è rappresentata come una sorta di tratta degli schiavi. L’ozio è diventato il re delle professioni e lo stile di vita è mutato in un vivere privo d’intenzioni: la gente preferisce restarsene impassibile e usare qualsiasi cosa possa essere utilizzata al proprio posto per portare a compimento i doveri personali. Vi ricorda qualcosa? "È inevitabile che qualche allegoria con la società di oggi ci sia. Anch'io vivo su questa terra! Mi rendo conto che siamo schiavi della vita, delle credenze che ci siamo posti, del lavoro, del fattore economico".
A questo punto dovete leggerlo per forza e, per farvi autografare la vostra copia, tenete d'occhio il suo sito: per la metà di ottobre è prevista un'altra presentazione del libro. E dopo 'L’Uomo dell’Oltrevita', uscito lo scorso luglio, in cantiere mille progetti. Ha pronti altri 6 romanzi, tra cui 'Cannibal Beauty', 'I Burattiumani', 'La Febbre Di Sun Duck', basta vedere la sezione coming soon. Il suo segreto è "continuare a scrivere senza perdere la passione, scrivere tanto e tante cose insieme. Molti dicono che così rischi di non fare bene niente... invece io credo che in questo modo hai più porte aperte: se provi ad uscire con un libro e ti va male perdi la voglia, mentre se hai diversi assi nella manica è più facile". Il suo sogno nel cassetto? Pagare il biglietto d'ingresso al cinema per godersi un film tratto da uno dei suoi libri.  Noi siamo già al botteghino! Azzurra Patriarca

Una sorpresa inaspettata, Francesco. Solo 18 anni eppure profondo come il mare. Una perla dell'Istituto Tecnico Aeronautico di Bracciano che splende con ogni forma d'arte.
La musica prima di tutto, che chiama inevitabilmente la poesia, ma a lui piace anche dipingere. In opera, le sue impressioni, quello che sente. La sua arte, infatti, come uno specchio dell'anima, non è strutturata, nasce da dentro. "Nel momento esatto in cui scrivo - ci spiega - è come se non fossi cosciente. Ciò che esce fuori è autentico e non modifico mai la versione grezza che nasce".  E questo vale anche per le poesie: Francesco non si concentra sulla sonorità, sulla rima, sulle figuire retoriche, altrimenti perderebbe la forza espressiva.
"Luce e Colore" è il suo primo libro, una raccolta di poesie caratterizzate da versi liberi, con rime occasionali, che ha composto negli ultimi 3 anni. Le tematiche variano da una lirica all’altra, toccando temi che vanno dalla poesia d’amore a quella introspettiva, dall’esoterismo al neoanimismo, spesso con riferimenti al paganesimo. Queste sue passioni hanno poco a che vedere con l'occulto, più che altro vanno viste come uno studio delle filosofie antiche, come uno studio della nostra storia basata su un’idea naturale della vita. Il concetto bellissimo che sta dietro la sua raccolta è che al buio siamo tutti uguali e solo grazie alla luce che nasce dal buio riusciamo ad intravedere i colori, che sono quelli della vita che ci circonda. Francesco ci ha raccontato che non vede l’oscurità come una cosa negativa, che distrugge l’uomo e lo fa viaggiare in ambiti che non dovrebbe toccare, piuttosto come momento proprio della quiete dell’uomo: quando un uomo riesce a raggiungere la quiete, riesce a tirare fuori veramente se stesso, ad essere un tutt’uno con la Natura.

E la sua Musa ispiratrice è proprio la Natura perché, utilizzando le sue parole, "nasciamo dalla natura, che non ha né inizio né fine, e alla natura dobbiamo tornare".
La poesia a cui è più affezionato, infatti, è 'Danza il fauno': questa figura mitologica, a lui tanto cara, si ritrova in molte culture e rappresenta l'unione tra uomo e natura. Il fauno, un po' come lui, protegge i boschi. Non a caso Francesco cerca l'ispirazione facendo delle lunghe passeggiate nel bosco, a contatto con la natura.
Emblematico il suo coinvolgimento, ci tiene a ricordarlo, nella lotta al biogas di Pian della Carlotta: "Lì sotto ci sono i resti delle terme romane! Io non butto la nostra storia, la nostra natura, nella spazzatura".
E se questa sua prima grande fatica la dedica alla fidanzata, un grazie particolare va al suo prof. di lettere, il giovane Daniele Virgili, il quale lo continua a supportare con la speranza (che condividiamo pienamente) che la società sia attenta a quei giovani che hanno il coraggio di mettersi in gioco, mostrando una particolare attenzione per la nostra cultura.  Azzurra Patriarca